Category: News

Oscar tahun ini adalah hari yang berarti … ini adalah waktu prediksi!

Musim penghargaan 2017-18 berakhir pada sebuah upacara yang diselenggarakan oleh Jimmy Kimmel, yang akan melihat orang-orang seperti Get Out, Lady Bird, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri dan The Shape of Water yang bersaing untuk membawa pulang Best yang didambakan. Trofi gambar (seharusnya Warren Beatty dan Faye Dunaway menamai pemenang yang benar, yaitu).

Di bawah ini, tiga penulis kami mengarungi beberapa kategori tahun ini untuk menentukan film apa yang akan menang dibandingkan dengan yang mungkin seharusnya.

Nominasi Oscar 2018

Gambar terbaik

Akan Menang : The Shape of Water
Harus Menang : Lady Bird

Tiga Billboard di Luar Ebbing, Missouri telah mendominasi kehadiran di rangkaian penghargaan tahun ini, namun ada satu aspek yang menceritakan tentang Oscar: Martin McDonagh gagal mendominasikan sebuah nominasi untuk Sutradara Terbaik. Bisa saja para pemilih menganggap skenario McDonagh sebagai kekuatan pendorong yang lebih besar di belakang film ini, tapi ada sedikit korelasi dengan tahun-tahun sebelumnya, dan sangat jarang terjadi untuk memenangkan Best Film tanpa nominasi Best Director. Memang, saat terakhir prestasi itu tercapai adalah pada tahun 2013 dengan Argo, meskipun pengecualian Ben Affleck dari kategori Sutradara Terbaik disambut dengan reaksi visceral yang cantik – ini diperlakukan seperti penghinaan yang keterlaluan, yang hampir tidak disambut oleh ucapan McDonagh.

Jadi, nikmatnya jatuh ke Guillermo del Toro’s Shape of Water. Perayaan cinta sejati dan sinematis yang sangat besar dan bermata lebar merupakan umpan umpan Akademi yang tak tertahankan, sebagian dari mengapa kemenangan Moonlight sangat mengejutkan saat La La Land begitu mudah menandai semua kotak. The Shape of Water juga memiliki 13 nominasi yang menguntungkan, di samping kemenangan kunci di DGAs (Director’s Guild Awards) dan PGAs (Producer’s Guild Awards).

Sayang, bagaimanapun, Lady Bird telah dianggap orang luar dalam perlombaan. Seperti pelukan nostalgia yang menggoda melalui album foto, penampilan pertama Greta Gerwig sebagai sutradara solo menemukan makna mendalam dalam kesederhanaan ceritanya: walaupun pengalaman Lady Bird tentang Sacramento, aplikasi perguruan tinggi, dan pemasangan mungkin tidak sesuai dengan keinginan Anda, Gerwig’s Pekerjaan dengan tenang mencakup begitu banyak tonggak emosional yang lebih luas dari akhiran kebahagiaan, sehingga tidak bisa tidak merasa sangat akrab dalam pendekatannya. Clarisse Loughrey

Aktris Terbaik

 

Akan menang: Frances McDormand, Three Billboards
Harus menang: Sally Hawkins, The Shape of Water

Salah satu taruhan teraman malam ini, kecurangan McDormand, tapi sakit hati, berubah sebagai ibu yang berduka yang dibungkam untuk membalas dendam dalam pandangan sedih Martin McDonagh tentang kehidupan Amerika telah mendapat penghargaan setelah mendapatkan penghargaan musim penghargaan ini. Dengan Golden Globe dan Bafta yang sudah terselip rapi di bawah lengannya, Oscar pastinya hanya sebuah keniscayaan.

Sally Hawkins mungkin jauh dari favorit untuk menang, tapi penampilannya masih mengherankan: salah satu gairah terdalam dan paling parah. Sebagai Eliza yang bisu, penampilan berbasis bahasa isyaratnya dengan sempurna merangkum isolasi dan frustrasi yang bisa keluar dari perasaan seperti Anda berkomunikasi dalam bahasa yang tidak orang lain mengerti. Clarisse Loughrey

Aktor Terbaik

Akan menang: Gary Oldman, Darkest Hour
Harus menang: Timothée Chalamet, panggil aku dengan namamu

Gary Oldman telah menjadi pilihan de facto untuk memenangkan penghargaan Aktor Terbaik, setelah mengambil Golden Globe, Bafta dan setiap penghargaan lainnya di bawah matahari. Meskipun penampilan fantastis Oldman mengangkat sebuah film yang lumayan, Timothée Chalamet menawarkan pertunjukan yang sangat memukau di Call Me By Your Name. Kimia dengan Armie Hammer, bersama dengan adegan final emosional yang menonjol, membuat film lucu Luca Guadagnino terlihat penting untuk semua cinephile. Jack Shepherd

Artis pendukung terbaik

Akan menang: Allison Janney, aku, Tonya
Harus menang: Mary J Blige, Mudbound

Allison Janney telah menerima banyak penghargaan untukku, Tonya. Namun penampilan Mary J Blige yang menakjubkan di Mudbound tetap menjadi sorotan musim penghargaan, aktor yang menjadi aktor musikal bermain Florence Jackson – seorang ibu yang menginginkan kehidupan yang lebih baik untuk keluarganya – dengan rahmat dan kesempurnaan. Berbicara tentang ibu, pemenang lain yang layak adalah Laurie Metcalf yang memberikan penampilan emosional yang luar biasa di Lady Bird. Jack Shepherd

Aktor Pendukung Terbaik

Akan menang: Willem Dafoe, Proyek Florida
Harus menang: Willem Dafoe, Proyek Florida

Tiga bulan yang lalu, Willem Dafoe akan dimaafkan karena pidato penerimaannya sudah disusun. Setelah menyendokkan berbagai penghargaan (termasuk dari National Board of Review), Asosiasi Pers Asing Hollywood melanjutkan untuk melemparkan kunci pas berukuran billboard dalam karya-karya tersebut dengan menyerahkan Aktor Pendukung Golden Globe ke Sam Rockwell. Rockwell tidak tampak seperti pemain utama selama musim festival tahun lalu. Kritikus, terkutuk: dalam waktu singkat, aktor ini telah mengumpulkan begitu banyak uap sehingga dia berubah menjadi kekuatan tak terduga yang tak terbendung.

Tapi jangan berpikir ini semua dijahit – Oscar memiliki sejarah membawa barang-barang lingkaran penuh dengan kategori ini. Tapi dengan nominasi ganda Tiga Billboard (pemilih telah membagi fokus antara Rockwell dan co-star Woody Harrelson) dan sekelompok pesaing yang lemah umumnya, tampaknya Dafoe mungkin akan menyesal untuk tidak menulis pidato penerimaan itu lebih cepat. Jacob Stolworthy

Sutradara Terbaik

Akan menang: Guillermo del Toro, The Shape of Water
Harus menang: Christopher Nolan, Dunkirk

Sejujurnya, salah satu calon arahan tahun ini akan menjadi penerima penghargaan piala yang pantas untuk memberikan apa yang tidak diragukan lagi merupakan kategori paling menarik tahun ini. Dimasukkannya pembuat film pertama kali Greta Gerwig (Lady Bird) dan Jordan Peele (Get Out) menandai untuk kedua kalinya seorang wanita dan sutradara kulit hitam telah dinominasikan dalam kategori dalam sejarah Oscar, dan sebuah kemenangan karena keduanya akan menjadi alasan untuk merayakannya. .

Yang tidak mengambil apapun dari tiga nominator lainnya, Christopher Nolan, Guillermo del Toro dan Paul Thomas Anderson. Setiap film yang disutradarai untuk dikagumi, bakat mereka di belakang kamera mungkin memuncak dengan setiap film (Dunkirk, The Shape of Water and Phantom Thread). Sementara ini adalah hilangnya Del Toro, akan sangat senang melihat nama Nolan disebutkan, seorang sutradara yang pujian kritis dan komersialnya gagal meraih penghargaan penghargaan. Secara teknis, sulit untuk membantah bahwa Dunkirk bukanlah film terarah tahun 2017 jadi karena alasan itu saja – bergabung dengan kenyataan bahwa dia dengan malu-malu tidak menerima nominasi untuk Inception di tahun 2011 – akan lebih baik jika melihat dia mengambil piala tersebut. Jacob Stolworthy

Skenario Asli Asli

Akan menang: Tiga Billboard
Harus menang: Lady Bird

Get Out memiliki kesempatan kuat untuk menang di sini, dengan salah satu kekuatan terbesarnya adalah seberapa erat terbentuknya kesombongan utamanya, tapi tampaknya juga sangat bergantung pada bagaimana perasaan para pemilih Akademi tentang Tiga Billboard (sekali lagi). Jika film ini masih memiliki penggemarnya di sini, meski ada beragam resepsi campuran di tempat lain, maka Skenario Asli sepertinya merupakan jaminan. Tapi jika film tersebut telah jatuh dari nikmat, maka ini bisa menjadi kesempatan Get Out untuk akhirnya menuai beberapa penghargaan kemuliaan. Tapi mungkinkah ada juga kesempatan untuk Lady Bird? Ini adalah film yang pasti melonjak berkat kekuatan beberapa kata yang dipilih dengan cermat. Clarisse Loughrey

Skenario Terbaik yang Diadaptasi

Akan menang: panggil aku dengan namamu
Harus menang: panggil aku dengan namamu

Berdasarkan buku André Aciman yang luar biasa dengan nama yang sama, Call Me By Your Name menyeka lantai dengan hampir setiap pesaing. Skenario James Ivory mengubah beberapa rincian – lokasi, pekerjaan – untuk membuat film yang indah di surga Italia yang abstrak, sementara pidato terakhir yang diberikan oleh ayah Elio (Michael Stuhlbarg) membuat sebuah klimaks emosional layak mendapat Oscar. Satu film yang bisa merebut trofi tersebut adalah Molly’s Game, yang ditulis oleh Aaron Sorkin, yang dialognya yang tajam telah dipuji. Jack Shepherd

Pengeditan terbaik

Akan menang: Dunkirk
Harus menang: Baby Driver

Dengan Dunkirk favorit awal untuk Best Picture sekarang diturunkan ke peluang yang lumayan lumayan, mengharapkan epik Christopher Nolan untuk tampil secara resmi untuk penghargaan teknis. Film perang selalu berhasil dalam kategori ini, namun film ini terutama bisa dibantu dalam kasus ini oleh struktur waktu-lentur Nolan yang rumit. Namun, Anda juga bisa dengan mudah memperdebatkan trik pengeditan yang ada dalam pengandar musikal Carrier Edgar Wright yang sama mengesankannya, dan mungkin juga dengan cara yang lebih baik dari alur cerita. Clarisse Loughrey

Sinematografi terbaik

Akan menang: Blade Runner 2049
Harus menang: Blade Runner 2049

Kami tidak mengatakan bahwa kami akan kerusuhan jika Blade Runner 2049 gagal memenangkan Oscar Sinematografi, tapi jika Roger Deakins tidak menyerahkan nominasi ke-14nya menjadi pemenang … yah, kami akan kerusuhan. Karyanya pada sekuel Denis Villeneuve menempatkan seni itu menjadi “arthouse”, setiap bingkai adalah potret – siap untuk dinding ruang tamu Anda. Sementara Hoyte van Hoytema (Dunkirk) dan Rachel Morrison dari Mudbound – wanita pertama yang pernah dinominasikan dalam kategori – memberikan kompetisi terpuji, kami pikir para pemilih akan berpihak kepada Deakins. Jacob Stolworthy

Efek Visual Terbaik

Akan menang: Perang untuk Planet Kera
Harus menang: Perang untuk Planet Kera

Blade Runner 2049 mungkin telah mencuri Bafta, tapi Oscar harus pergi ke War for the Planet of the Apes. Film yang diarahkan oleh Matt Reeves menampilkan kera VFX paling luar biasa yang pernah ada di layar, setiap hewan sangat realistis. Tentu saja, realisme juga berawal dari pertunjukan di bawahnya, dengan Andy Serkis menonjol. Jack Shepherd

Academy Awards berlangsung pada hari Minggu (4 Maret)

Film horor telah mengambil alih tanah samba, dengan antrian para pengunjung untuk mencari ketakutan yang membentang di depan bioskop, tulis Ana Maria Bahiana.

Judul mereka hampir menjerit pada Anda: Malam Chupacabra, Saat Saya Berada, Simfoni Necropolis. Segera Anda bisa menebak bahwa ini adalah film yang mungkin Anda perlukan untuk menonton melalui jari Anda, kisah horor untuk mempercepat jantung. Tapi Anda mungkin tidak tahu dari mana asalnya. Singkirkan Carmen Miranda dan The Girl dari Ipanema, frightfests ini berasal dari Brasil.

Negara cenderung merek film yang mereka hasilkan. Dengarkan kata-kata ‘bioskop Prancis’ dan kunci rendah yang terselubung asap orang Gitanes akan segera diingat. Bioskop Jepang membangkitkan monster samurai dan kaiju dan drama domestik Ozu. Hollywood bioskop adalah semua tentang glamour. Tapi dengar kata ‘bioskop Brasil’ dan apa yang Anda pikirkan di luar wanita yang menari di buah yang tercakup chapeau? Mungkin kekerasan bergaya City of God atau likuidasi bersahaja di Central Station.

Pandangan baru bioskop Brasil mulai menjadi fokus. Terinspirasi oleh karya pembuat film internasional seperti Guillermo Del Toro (The Devil’s Backbone), Bong Joon-Ho (Host), Julia Ducournau (Raw) dan Robert Eggers (Penyihir), generasi baru sutradara dan penulis dengan penuh semangat merangkul kengerian.

Antara tahun sekarang dan tahun depan, lebih dari 10 film horor Brasil baru akan dirilis di negara ini, dan masih banyak lagi perkembangannya. Tidak seperti film-film yang diupayakan oleh Oscar dengan masalah sosiologis, seperti City of God dan Central Station, film horor ini tidak dibuat untuk mendapatkan pengakuan dan penghargaan asing – ini adalah film yang dibuat untuk pemirsa Brasil, yang merangkul ornamen pop dan pulp di permukaan sementara film menyelundupkan dalam komentar tentang politik Brasil dan isu-isu sosial di bawahnya.

Itu berasal dari dalam

Film horor dan lainnya dengan tema fantastis secara historis langka di bioskop Brasil – mereka muncul setiap dekade sekali, dalam upaya terisolasi yang dapat ditelusuri kembali ke tahun 1908 dan Duel Cooks ‘, sebuah film bisu yang digambarkan oleh sutradaranya, satu Antonio Leal, sebagai “gambar komik dalam mode fantastis”.

Tahun 1960-an menandai awal yang sebenarnya dari horor Brasil, dengan kedatangan di tempat José Mojica Marins, seorang produser aktor-sutradara yang bertanggung jawab atas karakter horor paling sukses di bioskop Brasil: Coffin Joe. Lahir dalam keluarga sirkus dan penggemar komik dan fiksi pulp, Mojica Marins menemukan panggilan sebenarnya saat dia mendapatkan kamera 8mm untuk ulang tahunnya yang ke-12. Meskipun beberapa fotonya adalah cerita petualangan sederhana, dia menjadi terkenal dengan film horor berdarah, over-the-top dan sangat seksual, dimulai pada tahun 1963 dengan At Midnight I Will Take Your Soul dan diikuti oleh serangkaian panjang yang sama eksplisit dan bombastis- berjudul gambar: Malam ini Aku Akan Memiliki Mayatmu, Binatang yang Terbayang, Eksorsisme Hitam, Delirium Fiend. Semua menampilkan alter ego Mojica Marins Josefel Zanatas, alias Coffin Joe, seorang pemimpin horor yang mengerikan dengan kuku yang panjang dan melengkung, jenggot jahat dan jubah yang sangat setan.

Tidak ada yang blockbusters, tapi semua memiliki pengikut yang setia, baik di Brazil maupun di luar negeri – pada tahun 1990an Mojica Marins ditemukan oleh penggemar horor di AS dan film tahun 1960an ditampilkan dalam festival dan dirilis di DVD. Film Mojica juga menjadi template untuk serangkaian thriller lain pada tahun 1970an dan 80an, karya pembuat film bawah tanah independen dan sangat politis seperti Ivan Cardoso dan penyair Torquato Neto. Karya-karya seperti Nosferatu di Brazil, Red Terror dan A Werewolf di Amazon riffed pada plot horor klasik dan karakter – Nosferatu, Masque of Red Death dan The Island of Dr Moreau, masing-masing – untuk mengomentari kehidupan di bawah kediktatoran militer yang memerintah negara tersebut. dengan tangan besi dari tahun 1964 sampai 1985.

Gelombang film horor Brasil saat ini berutang sangat sedikit pada akar rarifikasi ini. Mereka lahir langsung dari film asing yang semakin tersedia bagi penonton sejak tahun 2000, ketika ekonomi stabil, penyensoran telah hilang dan multiplex sedang dibangun di seluruh negeri. Baru-baru ini Netflix, yang memilih Brazil sebagai pasar luar negerinya yang pertama di luar Amerika Utara, memperkenalkan pemirsa Brasil kepada The Babadook, My Mother’s Eyes, The Witch and Under the Shadow. Film-film tersebut menimbulkan kegemparan kecil di AS saat mereka dibebaskan. Tapi di Brasil mereka telah menunjukkan kepada para pembuat film betapa hebatnya cerita tersebut bahkan ketika diberitahu dengan anggaran kecil.

Hadir teror

Sebagian besar direksi dan eksekutif industri Brazil sepakat bahwa, sejauh inspirasi di Brasil diperhatikan, gelombang horor saat ini dapat ditelusuri ke dua film: Rapi Hitam 2008 dan Tenaga Kerja Tahun 2011.

Rawa Hitam, sebuah kisah tentang zombie kanibal yang meneror penduduk lokal dan wisatawan di sebuah resor pantai, adalah film pertama sutradara efek otodidak yang dipimpin sendiri Rodrigo Aragão, yang saat itu berumur 30 tahun. Dengan anggaran sebesar $ 15.000 (£ 11,853) dan menggunakan lahan kosong di belakang rumahnya sebagai lokasi utama, Rawa Aragão menjadi pukulan kultus instan, dan meluncurkan sebuah franchise mini: Aragão mengikutinya dengan Night of the Chupacabras, Laut Hitam dan Hitam Fabel, semua anggaran rendah, semuanya ditembak secara lokal di kota asalnya Guarapari, di negara bagian Brasil timur Espírito Santo – dan semua favorit kultus.

Tenaga Kerja Keras adalah film thriller tentang kehidupan para pasangan kelas menengah yang hancur, disutradarai oleh Juliana Rojas dan Marcio Dutra, yang baru berusia 30 tahun saat ini, fitur pertama mereka, diangkat oleh sidebar Un Certain Regard di Cannes pada tahun 2011. duo ditindaklanjuti dengan karya solo dalam genre yang sama – Rojas dengan The Necropolis Symphony, musikal tentang tugas sehari-hari seorang penyair / penggali kubur, dan Dutra dengan When I Was Alive, sebuah kronik hantu dan penyakit jiwa, keduanya pada tahun 2014.

Pada saat itu festival dan konvensi mini yang didedikasikan untuk tren horor lokal mulai bermunculan di kota-kota besar Brasil dan media mulai memperhatikannya. Pembuat film bergambar yang lebih tua, seperti dokumen dokumenter David Schürman (yang akan mengarahkan penyerahan Oscar Brasil 2016, Little Secret) dan Andrucha Waddington (pemenang penghargaan khusus untuk penghargaan tertentu di Cannes for Me You Them pada tahun 2000) kecenderungan. Schürmann menembak Hilang, tentang sekelompok berkemah yang terdampar di sebuah pulau yang tidak begitu terpencil, dengan gaya The Blair Witch Project. Waddington membuat Under Pressure, sebuah thriller di setting rumah sakit yang sekarang sedang berubah menjadi serial TV.

Masa depan suram

Di antara mini-tsunami film horor Brasil yang akan datang adalah film thriller fantastis / psikologis dari Waddington The Judge, yang ditulis oleh aktris aktris Fernanda Torres, angsuran baru Aragão tentang franchise zombie-nya, Black Jungle, dan kembalinya duo Juliana Rojas dan Marcio Dutra dengan Good Manners, tentang seekor werewolf bayi.

Tapi seperti Hollywood, industri film Brasil melemparkan sebagian besar upayanya ke dalam produksi dan promosi blockbusters dengan anggaran yang sehat – film yang dijamin hits hanya karena terlalu besar untuk gagal. Tidak ada film horor buatan Brasil yang pernah sampai pada atmosfir yang menguraikan di mana kacamata tribpole hidup, seperti drama biblikal Sepuluh Perintah Allah (11,3 juta penonton), drama kejahatan Elite Squad 2: The Enemy Within (11,2 juta) dan saklar tubuh sekuel komedi If I Were You 2 (6,1 juta). Film horor mungkin tidak menghasilkan banyak uang seperti blockbuster ini, tapi karena harganya yang jauh lebih murah menghasilkan potensi keuntungan lebih besar.

“Tahun 1990an dan awal 2000an juga ditandai dengan kelaparan untuk penghargaan dan penghargaan, dengan kegelisahan tertentu terhadap Oscar,” kata Pedro Butcher, editor publikasi perdagangan utama Brasil, Filme B. “Penyihir itu memiliki garis di sekitar blok, “kata Diego Freitas, direktur film horor Davi’s Secret. “Rasanya seperti teater yang menampilkan film superhero Marvel. Semua orang membicarakannya. “)

Eksekutif di industri film Brasil masih lebih memilih film blockbuster yang populer, meski – seperti di Hollywood. “Ini adalah proses yang panjang dan sulit,” kata Andre Pereira, penulis-produser film horor yang diinjeksikan mikro The Trace We Leave Behind, dalam perjalanan tujuh tahun untuk mendapatkan film yang didanai dan diproduksi. Freitas dan produser Luciano Reck telah menghabiskan waktu selama lima tahun untuk mengumpulkan $ 500.000 untuk membuat Davi’s Secret. Ini adalah film thriller psikologis tentang seorang pemuda bermasalah yang muncul saat dia pindah dari kota kecil ke kota metropolitan São Paulo.

“Kenapa harus Spanyol, Meksiko, Iran, Prancis, Korea, Austria punya genre film dan bukan kita?” Tanya Freitas. “Genre memungkinkan kita untuk mengungkapkan begitu banyak. Monster adalah elemen yang sangat kuat. Monster ini biasanya lahir karena tidak adanya cinta. Saya mungkin saja Davi, mudah, jika saya bukan orang yang beralasan. Bergerak ke kota besar seperti São Paulo sangat mengerikan. Itu bisa menghancurkan siapa pun. ”

Dan, seperti kebanyakan dari mereka, Pereira dan Freitas menggunakan genre ini untuk mengomentari kesengsaraan Brasil di abad ke-21. “Ada banyak kengerian, kengerian yang nyata, di sekitar kita,” kata Freitas. “Itu adalah bahan sumber yang bagus.” Pereira mengatakan bahwa draf pertama Trace berada di lokasi horor tradisional – sebuah rumah terpencil di negara ini. Tapi kemudian, dia merasa perlu menambahkan “referensi khusus dan tepat untuk pengalaman Brasil. Itu adalah sesuatu yang kami pelajari dengan menonton film asing – mereka lebih manjur saat mereka menggabungkan elemen lokal. Itu membawa kami ke rumah sakit – membandingkan, katakanlah, sebuah rumah sakit Denmark di Kerajaan Lars von Trier dan realita sebuah rumah sakit umum Brasil … yah, itu mengerikan di sana. “Itu hanya membuktikan bahwa kadang-kadang ketakutan terbesar kami tidak ditemukan di luar tapi di dalam.

Orang Brazil terkadang menyebut budaya mereka sebagai ‘budaya kanibal’, sebuah peleburan yang mensintesis pengaruh yang tampaknya tak berujung dari Eropa ke Afrika ke Asia. Film horor ini berakar pada budaya lain juga, namun lensa mereka dilatih tepat di Brasil, untuk menunjukkan betapa mudahnya kecantikan dan kekerasan dapat terjadi. “Dan tentu saja,” kata Freitas, “kita hanya ingin menakut-nakuti Anda.”